西方现代的抽象雕塑表面上看似简单，但是它背后隐藏的内容却很深刻。抽象雕塑的表现语言并不是简单的用点、线、面、体等结构随意的去组织或变形，而是经过作者深入研究后，对事物进行提炼，去掉了认为不必要的部分，表达了自己的精神世界。有些抽象雕塑的题材仍是传统的或对客观事物的描写，但由于个人主观精神的强烈体现。使得作者对传统题材或事物有了不同的理解，他们认为传统的写实手法不够表达自己的主观精神，需要新的形式来体现，即抽象雕塑，因此艺术家对客观的人或事物进行提炼重组或变形。抽象雕塑适应了西方现代社会，为现代艺术带来了新的理念，为观者带来了新的视野。现代抽象雕塑与原始的抽象雕塑在本质意义有着不同，原始抽象雕塑具有强烈的功能性，而现代抽象雕塑只是个人精神的艺术表达，也由于受现代工业环境的影响，现代抽象雕塑具有原始社会所达不到的技术水平。
爱神丘比特和普赛克铜雕
19世纪现实主义的艺术自身遇到了如何进一步发展的危机，现代艺术的崛起，又是对现实主义艺术严峻的挑战，加具了它的危机感。西方现代主义的雕塑艺术前后出现过立体主义、构成主义、未来主义、超现实主义等许多流派，此起彼伏，争奇斗胜。它们在创作思想和艺术实践上有不同的地方，同时又具有共同的倾向，即是企图突破，乃至彻底脱离以往西方美术奉为正宗的写实主义传统，尽力强调作者的主观精神的体现，尽力强调艺术形式的独立生命，把艺术表现的纯粹性提到前所未有的高度来看待。现代抽象雕塑就是从反叛写实传统的艺术思潮中悄然滋生的。早期现代艺术探索的各种非具象倾向，逐渐形成了一种趋势，并于第一次世界大战前夕，以相应的理论和实践形式明确化，抽象主义由此崛起。艺术史家们，大体将康定斯基《论艺术的精神》一书的出版作为一个标志，该书首先从理论上认证抽象艺术。在抽象主义崛起的过程，除康定斯基外，马列维奇的至上主义、蒙德里安的风格集团、塔物林等人创立的构成主义以及包毫斯学院等个人与集体，都起到了重要的作用。抽象雕塑是抽象艺术中的一支，不论是绘画还是雕塑，抽象已成为了一个焦点，它的出现完全是大势所趋，已经是任何事物不可阻挡的新的艺术形式。
